Vendemmia d'Artista
MARINA ABRAMOVIĆ
ORNELLAIA 2023
„LA VITALITÀ“
Der Begriff, der ausgewählt wurde, um den Jahrgangscharakter des Ornellaia 2023 zu beschreiben, ist „La Vitalità“ – Vitalität ist ein existenzielles Konzept, das näher betrachtet werden sollte. Es geht um die Frage, wie lange wir energiegeladen und produktiv bleiben können und inwieweit dieser Zustand unser Leben verlängern kann.
Die Künstlerin, die ausgewählt wurde, um „La Vitalità“ für die 18. Edition der Vendemmia d’Artista zu interpretieren, ist Marina Abramović.
DIE KÜNSTLERIN
Marina Abramović, eine in Belgrad geborene, serbische Künstlerin, ist ohne Frage eine der bahnbrechenden Künstlerinnen unserer Zeit.
Seit Beginn ihrer Karriere in den frühen 1970er Jahren leistete Marina Abramović Pionierarbeit im Bereich der Performance als visuelle Kunstform.
Ihre Performances verbanden Konzept mit Körperlichkeit, Ausdauer mit Empathie, Beteiligung mit Kontrollverlust, Passivität mit Gefahr. Sie erweiterten die Grenzen der Selbstfindung, sowohl für sie selbst als auch für ihr Publikum.
Abramović war eine der ersten Performancekünstlerinnen, die von der institutionellen Museumswelt offiziell anerkannt wurde mit großen Einzelausstellungen in ganz Europa und den USA über einen Zeitraum von mehr als 25 Jahren.
DAS THEMA UND DIE SONDERETIKETTEN
Für Ornellaia 2023 „La Vitalità” (Vitalität) hat Marina Abramović ein Projekt konzipiert, das sich um das Thema Selbst dreht und als Akt der Bewusstwerdung und Entschlossenheit bei der Erfassung ihres Selbstbildes verstanden werden soll.
Die Künstlerin hat sich dafür entschieden, sich selbst in einem kontinuierlichen Prozess der Transformation zu portraitieren und dabei die Grenze zwischen Kunst und Leben ständig neu zu definieren.
Die Zeichnung für die 750-ml-Etiketten mit ihren essentiellen und ausgewogenen Linien porträtiert Marina Abramović als zeitgenössische Medusa: ihr Haar wurde durch Weinreben mit Trauben ersetzt, wodurch der Mythos zu einem Symbol für Überfluss und Lebenskraft wird.
Für die Doppelmagnumflaschen (3L) ist das Gesicht der Künstlerin fast vollständig von Trauben umhüllt. Die Zeichnung spiegelt den Mut einer direkten Begegnung mit der schöpferischen Kraft der Natur und wird zu einer Geste wachsender Vitalität, einer Einladung an den Betrachter, Kunst als etwas wahrzunehmen, das sich in Leben verwandelt.
Die in den vorherigen Zeichnungen beschworene Lebensenergie findet ihre vollkommene Verkörperung bei der Imperial-Flasche (6L). In einer Abfolge von Bildern, ähnlich einer Filmsequenz, wird Marinas Gesicht sukzessiv von Trauben bedeckt, bis schließlich nur noch ihr Auge zu sehen ist.
Ihr Blick fesselt den Betrachter und verwandelt das Selbstporträt in ein intensives visuelles Erlebnis.
Die 9L-Salmanazar ist ein einzigartiges Objekt, das als Kombination aus Elementen konzipiert wurde, die die zeitliche Dimension des Lebens und die Sinne ansprechen.
Oben auf der Flasche kann eine rote, kegelförmige Wachskerze angezündet werden, inspiriert von einem ihrer ikonischen Kunstwerke, Energy Hat. Während die Flamme langsam brennt, markiert sie den Moment der Ritualität und bereitet den Moment für den Wein vor.
Daneben läuft eine 45-U/min-Vinyl-Platte von Nino Rota die Geste und verwandelt den Raum durch Musik. Das Etikett enthält folgende Anweisungen: “Slowly drink wine with eyes closed and listen to the music” („Trinken Sie den Wein langsam mit geschlossenen Augen und lauschen Sie der Musik.“)